实用录音技术(第6版) 413

文本阅读：
　　18■古典音乐的实况录音
　　18.4.3独唱歌手的拾音及补点话筒（Soloist Pickup and Spot Microphon
　　有时独唱歌手在管弦乐队的前面演唱，此时就必须抓住歌手与乐队声音之间的最富鉴赏性的平衡。也就是说，主立体声对话筒应该被摆放在使歌手与乐队之间的相对响度和实际的现场音乐声相当的位置上。如果歌声相对于乐队声太强（通过耳机或音箱监听），则应把话筒的高度升高一些；如果独唱歌声太轻，则相应降低一些立体声对话筒的高度。也可以把一支补点话筒（重点话筒）摆放在离歌手3英尺处，并与其他的一些话筒混合。要细心注意歌声应出现在相对于乐队的正确的纵深位置上。
　　如果同时在使用扩声系统，为避免回授啸叫，应把歌手话筒置于歌手前8~12英寸位置。在歌手话筒上罩上泡沫塑料防风罩。要使歌手话筒不太显眼，可以用小振膜话筒置于歌手胸部高度并对准歌手的嘴部，并使用像肖拨司（Schoeps Active Tube RC）那样修长的话筒架。
　　许多录音公司对于古典音乐的录音喜欢用多话筒及多声轨录音技术。用这种方法可以在平衡度和清晰度方面给出多种控制，在许多困难场合下是必需的。通常，必须在各种不同的乐器或乐器声部上使用多支补点或重点话筒，才能改善平衡度或提高清晰度（图182）。其实，John Eargle曾声称，用单一立体声对话筒很少有好的录音结果。
　　Pkautzsch在 Gearslutz con上发表了以下看法
　　"录音作品并不像一幅真正的图画那样，但我们需要的是像图画那样的录音作品。我喜欢它有与图画相似的地方-例如，和声在管弦乐的后方，独唱歌手位于前方，小提琴位于左边等-但是我从不刻意尝试制作那种真实的录音作品。只有是最好的，才是可信的。在录音作品中补点话筒所起的作用，使我们在聆听家用立体声时与我们听一场音乐会时见到的和想像的已经没有什么区别了。
　　管弦乐后面演唱的和声可以分别用2~4支心形话筒拾音。还可以把和声置于观众区内使其面对着乐队，并对和声进行拾音。
　　如果录音用话筒也兼用于扩声，则把和声用话筒置于距离前排3英尺、后排头顶上方3英尺的位置上。加上钢琴话筒以及带有防风罩的独唱歌手话筒，话筒均处于距离它们的声源8英寸处。把所有这些话筒的信号录入多声轨上，回到录音室之后再把那些声轨混音。如有需要可以加入混响和均衡。
　　对每支补点话筒进行声像调节，使该话筒的声像位置与主话筒对上的声像保持一致。在混音调音台上使用哑音开关，可以变换着监听主话筒对与每支补点话筒，以此用声像位置上的对比加以调整。
　　使用补点话筒时，要调整在相对于主话筒对相对较低的电平-在音量仅仅足够用来加入清晰度，而不至破坏纵深感的时候把它们混合在一起。补点话筒推子的操作要精细地移动，否则当突然间推起推子时，会因是近距拾音而听到某件乐器像跳到前台来演奏那样，而