电子舞曲手册(第2版) 304

文本阅读：
　　第15章
　　Hip-Hop（说唱）
　　"说唱乐就好像预防小儿麻痹的疫苗。一开始谁也不相信。但当大家发现它的确有效，每个人就都想要了。"
　　Grandmaster Flash
　　近年来HipHop已然席卷全球，成为身价数亿的产业。但应该指出的是，唱片工业总是习惯把一切有说唱的音乐都与Hip-Hop对号入座，但事实并非如此。
　　Hip-Hop是一种文化而不仅仅是一种音乐形式，尽管它包含了说唱，但同时还融入了街舞、语言和穿着。因此，制作说唱音乐并不仅是编一些MIDI然后跟着节奏说。要更好地理解其中的原因，更重要的是了解它背后的历史和文化。
　　作为一种文化，Hip-Hop可以被定位为4种不同元素：DJing、Breaking
　　（街舞）、Grafiti（涂鸦）与MCing（主持）。DJing元素的根源可以追溯到20世纪50年代的牙买加，那时"DJ"们开始实验唱片的律动元素，从而导致Reggae、Ska和Rocksteady的产生。1968年，King Tubby把即将压制的醋酸碟片（往往叫做"dub"板）中的人声全部去除，创作出有史以来第一张"Dub"
　　唱片。自此，这种实验进一步被发扬。
　　与此同时，很多牙买加音乐家开始移民至美国，将新的理念带到了纽约的贫民区。其中一位移民Kool Herc，开始在街区举办派对，并在唱片的乐器Break 部分跟着节奏说唱。由于这些Break往往很短，因此他决定在两台唱机使用两张相同唱片并用混音台加以切换，因此得到了更长的Break节奏用