SoundFX声音制作效果器：解密录音棚效果器的创作潜能 304

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　　14■钢琴的效果处理
　　殊效果，否则一般来说，不允许为了盖过声音信号当中其他频率范围内的声音，而故意使钢琴的频带变窄。正是所有频率成分的共同存在才赋予了钢琴独特的音色，因此需要正常表现它的频率范围。
　　传声器的选择和摆放对钢琴频谱的影响是最大的，不过均衡（EQ，参见第5章）可以让录音师对钢琴做出更精细的调整。通常来说，处理钢琴会采用宽带宽（低Q值）的参量均衡稍做调整（±6dB或更少l
　　由于钢琴的整个频谱均可以进行调整控制，因此录音师可以通过对某些特定频段进行提升和/或衰减来改变整个混合信号。再次强调，对频谱影响最大的是传声器的选择、传声器的摆放以及均衡处理。当两件乐器持续在相近的频率范围内演奏时，可以对其中一件乐器做相当程度的滤波处理。有时候如果钢琴左手内容比较丰富的话，就可能与六弦和音贝司发生竞争，并且会对底鼓、低音通通鼓的声音造成掩蔽，这种情况一定要避免。如果低音部的编排非常厚重，又不希望发生掩蔽，就需要底部两个倍频（20Hz~80Hz）做出牺牲。可以通过对钢琴进行处理来使问题得到解决。如果底鼓、通通鼓和贝司不便处理，而在钢琴演奏时没有这些乐器又不太可能，这时就可以利用一下人的幻觉。减少钢琴的低频部分（大约在80Hz以下采用搁架式均衡衰减6dB~12dB）为混合信号中其他低音乐器让出空间。此时，由于贝司、底鼓和通通鼓的声音清晰可闻，听众就不会注意到钢琴低频部分的缺失了。听众的想象力-建立于对这些乐器的实际听音经验之上--再加上一点点观众的一厢情愿-足够填满钢琴缺失的频谱部分。合成后的钢琴丰满而自然，并且不会再与贝司、底鼓和通通鼓发生竞争。
　　如果混合信号中恰好没有铃鼓或者沙锤等高频成分丰富的乐器的话，那么录音师就能随意强调钢琴的高频部分，范围在6kHz~12kHz。录制时可采用灵敏度较高的高端铝带传声器或者小膜片电容传声器来完成。由于在高频范围不存在竞争，钢琴的高频部分就可以比较突出。
　　如果钢琴和声学吉他发生了竞争，二者演奏相似的音乐段落，那么可以采用高通滤波器或者低频隔架式均衡来切除声学吉他，为钢琴让出200Hz~400Hz及以下的频率范围。声学吉他明亮而富有金属质感的声音与钢琴丰满而富有温暖感的声音是不同的。让它们占有不同的频谱范围，那么即使在混合信号中一起演奏相同的音乐段落，二者的表现也都清晰可闻。
　　经常录制合成器和采样器的录音师毫无疑问都经历过合成器的声音彻底掩盖整个混合信号的事情。很多合成器音色-弦乐和弦乐铺底音色是最常见的问题源头一二者混合后的声音或者它们自身都是。它们可以在20Hz~20kHz做到很好的平衡，并且以它们丰富的包围感填补整个立体声声像范围。每种音色单独欣赏时都非常好。可是在混合信号中，它们所占的频谱太宽了，很难与其他信号相容。
　　如果录音师不够小心的话，钢琴也容易犯类似错误。有些传声器生产商如 Evanston、‖L等通常会为了很多特定用途而生产相应的传声器，这其中当然包括专门用于拾取钢琴的。录制架上万美金的乐器如果只用一支100美金（约合人民币683元）的传声器似乎不太合乎逻辑。
　　很显然，昂贵的钢琴只有用昂贵的传声器才能拾取到漂亮的声音。不过，稍便宜一些的传声器也能赋予钢琴某种特定的音色，只要声音听着好就行。用舒尔SM57拾取到的钢琴就能很好地帮