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280)第2部分簿X3
也可能会产生相反的效果。它们之间的差距太大会造成人声部分太过于突田,而且当音乐部分再次提升来与人声部分进行融合时,它可能会掩盖人声的部分。
理想情况下,当你参与一个完全现场演奏的演出时,你会发现舞台上的每一个乐手都会创建出他们自己的音乐动态,这就需要你将这些动态进行统一并融合在一起。不幸的是,舞台上的表演技能需要长期的演出积累,因此那些新出道的乐队可能需要一些更为具体的帮助。
152。2能量积、音乐张力、声音转换
不断增加的观众能量要远远超过仅仅对音乐中合适的位置进行电平提升或衰减。为此,我们首先来关注一下能量的累积过程(buildup),它实际上指的就是在歌曲开始时的较为平静到歌曲结束时乐队狂热演奏的高能量累积过程。在这些情况下,我更愿意让混音先持续一会儿,保持一个稳定而不过分的主体人声部分,然后在保持人声部分的情况下,慢慢地融入更多的音乐元素来增加混音的整体能量。如果使每一次的人声演唱都超过随后的部分将会破坏歌曲结尾处的精彩表现,不可否认的是,我们都喜欢在歌曲结束时出现点睛之笔。
接下来我们关注一下张力(tension),对于获得观众对音乐的正确响应它是非常重要的。在人声部分中,你能够听到能量还渐累积的过程,并且在达到歌曲高潮之前的段落时,你需要对混音效果进行保持和抑制,以实现声音即将喷薄欲出的感觉,这就是音乐的张力。
在能量积累和音乐张力之后,我们要关注的则是声音转换transfer),它指的是能量在空间中的释放过程。获得正确的声音转换是非常困难的,特别是在你所合作的乐队并不擅长于此的情况下。它可能需要多个声音部分的推子调整,其中的技巧就是提前考虑。你可以对那些没有被使用的推子进行提前调整,并且在乐手演奏停止的情况下,你也可