灵活的混音：针对多轨混音的专业音频技巧 108

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　　963灵活的混音--针对多轨混音的专业音频技巧至更多。由于有这么多的素材存在，因此我们很难创造出一个让所有音轨都能够在频率上不产生相互竞争和相互破坏的混音作品。这样，某些极端的均衡就有了用武之地。比如说，在音乐编曲当中的某个完整乐段中，钢琴是非常重要的一个组成部分，而其余的部分还包括吉他、弦乐、合成器以及背景人声。当流行音乐中发生了这种"所有东西都一起演奏"的情况时，我们可能需要使用一个相当极端的均衡来处理钢琴音轨。此时，可以加载一个低频搁架式均衡器，将钢琴当中大约200Hz以下的所有信号都衰减12dB甚至更多。如此极端的均衡器设置一开始可能会令你非常吃惊。如果独听这个加载了均衡器的钢琴音轨，你或许会发觉它发出的是一种质量很差、很单薄、很廉价的声音。但是如果你将这个钢琴音轨放置到整个混音当中，和鼓组、贝司、吉他、弦乐、合成器、人声以及其他音轨一同发声，那么你就会发现钢琴的声音是如此动听，像是一架真正的钢琴了。造成这一现象的原因在于当其他如此众多的音轨都在发声的时f候，曾经的听音经验会帮助听音者填充钢琴中缺失的低频，或者让听众想象这些低频在钢琴中仍然存在。
　　因此，这种通过互补性的提升和切除操作将音轨协调组合在一起的方法，使用起来甚至可以不那么精细。频率上的拼图游戏并不总是那么复杂。有时候，你可以对低频或者高频范围当中某一宽频带内容进行简单的切除，然后再利用混音当中的其余部分来填充这个频率上的空洞。
　　在进行这一处理的时候，搁架式均衡器是非常适合的工具。
　　我期待着你能够将这种策略应用在混音当中的某些关键位置上。
　　对于贝司及其相邻的频率来说，混音师们总是能够发现其中存在着某些需要解决的低频冲突。任何弹过吉他或钢琴的人，如果进行过独奏，也跟乐队进行过合奏，也会很有可能遇到过上述情况。在单独演奏的时候，吉他手或者钢琴家需要照顾到低频，因此他的演奏需要包含贝司线的内容，在和声的使用上不能过于随便。与之相反，当吉他手或者钢琴