超越声音艺术 279

文本阅读：
　　角度重新演釋康丁斯基經典《點線面》一書中所建立的抽象視覺認知模型·在謝納奇斯數量頗巨的傳世作品中·撇開傳統配器作品不談·至少有24部必須使用喇叭和擴大機系弒播出的作品，而其中14部可以被概略歸類為「電子原音音樂」」（Musique electroaccoustique）。1958年謝納奇斯為布魯賽爾世界博覽會（EXPO58）設計菲力普館（Philips Pavillon）。這為第個完全為電子音樂多媒體表演而設計的播音空·他粗合了九個雙曲線抛物面（Paraboloid Hyperboliques）作為詰構·鑛以加硬石棉之壁面·創造了一種彷彿置身泂窟的聲場·鑲嵌於牆納奇斯的音樂得以在建築內游動·高聳的曲線牆壁則使聲音的上下運動更顯震撼·（註15
　　970年大阪世界博覽會中·德國建築師波內曼（Fritz bornemann）為許鐸克豪森設計了球體形的音樂廳·其內有五十餘個喇叭組成了聲音的點障（Grid），上下左右包圍著坐在懸大廳中央簸架上的觀眾·高於觀眾的是八圈環繞喇叭·低於觀眾席的有兩圈（因而可以聽到來自腳下的音響）。演奏者則分布
　　大的正中央·則為「播
　　音師」（projectionist）所在的位置（註16）°播音師以混音檯挫制現場及預錄音源的音量平衡控諸聲在空間中運動的方式·聲音最快可以以每秒五圖之方式圍繞眾旋轉·也可以以螺旋狀的方式運動°許鐸克豪森形容其效果為：「我可以在二至三分鐘之問·讓一個聲音由下而上循螺旋形緩緩昇趄·順時鐘或逆時鐘·另一個演奏家的現場演奏水平園繞觀眾旋轉，第三個聲音則循直線穿越空間·只需操作兩軌電饣
　　餘名樂手，每天表演六個半小時·馬拉松式地持额了183天，超過一百萬靚眾參與了這場盛會·不綸規模丶企圖·野心丶預算丶時間·這個裝置都極其驚人·在大阪世界博覽會結束後1975年接掌法國GRM的音燊家法蘭斯瓦·拜爾（Francois Bayle）與工程師拉勒蒙Jean-Claude lallemand）建立了一套制式化的空間播音系就「幻聽堂」（Acousmonium）
　　這套系弒大大地完整化了普蘭於1950年代為具象音樂播出所做的原始設計·讓具象音樂得以交響化」」，亦即將不同音色以不同位置的喇叭播送，50-100個園著聽眾的喇叭·可以創造岀自由運動的音譽和豐富的空間聽覺輕驗
　　33.電報
　　息的移動在本質上是與物或人的位移相同的過程-鐵路就是為了傅教而興建的-運萌的精神含義是在地球上建立並拓展上帝的地
　　姆斯·W·凱瑞（James w.Carey），《作為文化的傳播》（註18
　　opon Aesthete
　　osophical Perspectives upon the Work of lannis xenakis www.gold.ac.uk/ccme/xenakis-intemational-symposium
　　6.由許择克豪森本人及一名經過他特副的音樂家擔任7.Robin Maconie Stockhausen on Music.London Marion Boyars.1989，pp 103-1（N4.