超越声音艺术 166

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　　步讓位給了空間性·在20分鐘之後已經很難辨認露西爾說話的內容·成為一種類音燊的旋律空間成了本作品的管樂器·而人聲只是吹進去的空氣·厉間成了共嗚箱·迴聲效果器·濾波器等化器·混音器還兼有向位調整等待效功能
　　布魯斯·瑙曼（Bruce Neumann）的聲音作品反映了他對於聽覺空間的敏感·1968年瑙曼在空蕩蕩的畫廊中隱藏了喇叭·反覆播放他自己的錄音：「浪出我的腦袋，浪出我的房間！」
　　瑙曼在〈分開觸與聲〉（Separate Touch and Sound，1969）一作中裝置了兩面相隔12公尺的假牆·並邀請觀眾觸碰其中一面裝有接觸式麥克風的假牆·其收音在些微延邏之後在另一面裝有喇叭的假牆
　　〈聲音碎牆〉（Sound breaking wall1969）則是一堵內藏喇叭的假牆·持續播放著呼吸丶重擊丶敲碎聲和笑聲
　　年問·瑙曼製作了「無聲」的聲音裝置：〈聲
　　廊〉（Acoustic Corridor），在畫廊內他安置了高24米的錯落夾板屏風·於其間形成一狭窄通道，魚貫進入的觀眾在此走廊之中並無任何特殊景觀或機關可看·只有狭窄通道間不時露出的大小隙縫·每一個圩隙透露出不同的聲響丶光線和温度在相對而霅極短的距離之內（韵15公尺）·僅僅藉由夾板的隔絕強調岀聲學特性差異·這個作品使人注意到空間中既存卻完全為我們忽略的環境音響空間特性
　　麥可·布魯斯特（Michael brewster）在1960年代未開始其聲音空問實驗·他的聲音裝置探案空間的聲學特性·例如以正弦波產生器發聲·測試出展場空間中因反射而加強的駐波須知產生的問题是·除非聽眾自
　　波·否則聽眾很難分辨何為駐波·何為一般頻率·到了1990年代末·布魯斯特在〈圍繞你的切〉（allAROUNDyou）装置中·以對準特定方向之高度指向性喇叭·播放規律昇高再規律降低的正弦波，此時空間會依其聲學特性修改特定頻率之音高·聲音的不規則樊化顯現的正空間的聲音形象
　　塑必須逵近左右
　　朵位置的不同而聽到特定頻率音波在某特定角落重疊而變化的結果。聲音之無定形奥聽覺之相對性是布魯斯特作品中最重要的特質·他以此將自己定位在去物體性（de-materialise）雕塑的服貉中
　　1972年·雜托·阿康奇（Vito acconci）一週三天丶一天八小時將自己密藏在畫廊內傾斜之木板下·一邊自慰·一邊對著藏在地板下的麥克風說話·彷彿對其愛人的私語·被擴大機擴大到整個畫廊空間。這個稱為〈種子床〉）（Seed的作品劇烈地挑戰公私领域分
　　轉了媒體的使用方式。2003年布蘭登·拉貝爾（Brandon labelle）重做此一裝置將之改稱（向種子床學習〉（Leaming from Seedbed）·其中一切元素依舊沒有自慰的藝術家，而喇
　　叭的音量調大到持籟反發出嗡嗡聲，觀眾靠近底部說話時，有一支接上線的麥克風使得聲音會被放大·整個場所遂成了一個動態的監聽空問1973年·比爾·雜歐拉（Bill viola）發展了他在大衛·都鐸（David Tudor）裝置中發現的概念，開始以裝置形態探索特定空間的聲學特性·此一系列的第一個作品為〈走在前人步伐裡〉（In the Footsteps of Those Who Have Marched），這個空間裝置以四只接觸式麥克風擴大觀眾入
　　比爾·雒歐拉在展出之後發現，觀眾必須決定自己是否要與預錄的腳步聲合拍·結果是要嘛